Business 101 para creativos Venezolanos en la Diaspora

TL;DR: Este es el inicio de una serie de blogs cortos sobre conceptos básicos que toda persona que quiere ganarse la vida con su arte debería saber para venderse a clientes (aplica tambien para agencias de marketing pequeñas). Si no quieres perder tu tiempo salta a donde empiezan los números. Gracias a Vanessa por su bullying digital y hacerme empezar a hacer esto.


Hola soy Ricardo, trabajo como productor creativo para Fluent Cannabis en Miami. No soy nadie para estar dando consejos de muchas cosas pero por alguna extraña razón tengo el instinto para sacarle dinero a lo que me apasiona. Cambie de carrera 4 veces, no termine ninguna, pero como estudiante de ingeniería informática hice una compañía de outsourcing de código para clientes en estados unidos, y mientras estudiaba fotografía logre ganarme la vida como fotógrafo full time por años. El punto es que se vender y disfruto ayudar a mis amigos creativos, y amigos de amigos creativos, a mejorar sus negocios para  que dejen de andar pelando tanto y limpiar mi timeline de tweets depresivos sobre lo difícil que es ser un creativo.


prerrequisito:  asignatura obligatoria y previa a otra que también lo sea para alcanzar un siguiente nivel


prerrequisito A: Si estas pelando porque quieres ser fotógrafo/pintor/escritor a tiempo completo y te niegas a trabajar en otra cosa mientras lo logras para “mantener tu espíritu artístico”, vas a seguir pelando y puedes dejar de leer aquí. 


prerrequisito B: APRENDE EL IDIOMA DE DONDE ESTAS VIVIENDO @ absolutamente todos los venezolanos en miami que se niegan a aprender ingles después de 4 años y se quejan de que solo consiguen clientes maracuchos que no quieren pagar.


prerrequisito C: Tienes que saber exactamente cuánto vale tu tiempo. Cuanto gastas mensualmente en sobrevivir? Renta + comida + pagos mensuales + tarjeta de crédito + Netflix + Apple Music + seguro del carro + lo que envías a Venezuela + ese sweater que estaba en oferta la semana pasada. Todo eso, por los últimos 2 o 3 meses. Y ahora suma todo, divídelo entre el numero de meses. Divide ese numero entre 160 y te va a dar lo MINIMO que tienes que cobrar por hora de trabajo para sobrevivir sin ahorrar, sin darte gustos, sin vivir de verdad, trabajando 40 horas a la semana. Tu arte no puede valer menos que la cantidad de horas que le invertiste. Tu arte no puede valer nada cercano a esas horas.


COMO MEJORAR TUS INGRESOS (progresivamente) COMO CREATIVO EN EL EXTERIOR


#1: Vender tu arte a empresas es mas sencillo y lucrativo que vender tu arte a personas naturales.

 Si no vas a leer mas nada que solo se te quede eso en la cabeza. El ultimo blog de toda esta serie será específicamente como vender tu trabajo a una empresa, sin usar servicios tipo Fiverr, UpWork, Gigster… etc. Mientras tanto esta guía esta escrita como si solo pudieras venderle a personas naturales, porque los conceptos aplican para ambas cosas.


#2: Tus precios son muy bajos.

Casi todos los creativos son almas caritativas que quieren ser amados por todos y que sus seguidores de twitter/IG les compren sus prints/diseños/etc… ESO ESTA MAL, estas viendo tu estructura de precios desde tu punto de vista de persona de bajos recursos, y las personas de bajos recursos no andan por ahi pensando cuál pintura adornaría mejor su sala. Están pensando como gastar menos, o como mudarse a un piso mas barato. 


No busques en el espejo el dinero que no tienes


Las personas que compran arte tienen ingresos que les permiten comprar arte, y no les importa que algo sea “asequible” o “barato” (el verdadero arte es saber cual es el limite de precios de un cliente antes de empezar a hablar con ella), porque el hecho de que sea “barato” no es un adjetivo que hace que algo sea mas atractivo, el precio es irrelevante, la experiencia y la calidad de lo que están buscando es lo importante.El valor inicial del arte es tan alto como te atrevas a hacerlo, y mas importante, ese valor dicta como otras personas ven tu trabajo.


 Negociar tus precios hacia abajo es fácil. Negociar tus precios hacia arriba es imposible.


La próxima vez que tengas que pensar en el precio de trabajo piensa cuánto debería costar una sola sesión de fotos (o caricatura o edición de video) si solamente puedes vivir de eso por las próximas 3 semanas. Porque si de verdad quieres ganarte la vida de tu arte, tiene que ser increíble y el trabajo increíble toma tiempo.


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“Ricardo en que mundo vives?! nadie me va a comprar nada a esos precios!!” dices despues de ser la unica persona que de verdad se sentó a sacar cuanto deberia costar su arte por las horas que trabajo. En el proximo blog te voy a decir que estas equivocada, Vanessa, y que con profesionalismo y una estructura de precios coherente si se puede.


LA BRECHA

The following is the spanish translation from Ira Glass’ famous “THE GAP. Years ago it inspired my like nothing else had and I know a lot of talented people who unfortunately don’t speak english could use it as much as I did.

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Nadie le dice esto a las personas que son principiantes, ojalá alguien me lo hubiera dicho. Todos nosotros que hacemos trabajo creativo, empezamos en esto porque tenemos buen gusto. Pero hay una brecha. El primer par de años que empiezas a crear cosas, simplemente tu trabajo no es la gran cosa. Trata de ser bueno, tiene potencial, pero no lo es todavía. Pero tu gusto, la cosa que te hizo agarrar este camino, sigue siendo genial. Y tu gusto es la razón por la que tu trabajo te decepciona. Muchas personas nunca pasan de esta fase, renuncian. La mayoría de las personas que conozco, que hacen trabajo creativo interesante, pasaron años en este periodo. Sabemos que nuestro trabajo no tiene ese algo especial que queremos que tenga. Todos pasamos por esto. Y si estas empezando o sigues en esta fase, tienes que saber que esto es normal y lo mas importante que puedes hacer es

Hacer un montón de trabajo.

Ponte una fecha limite para que cada semana termines una historia (o lo que sea que hagas). Solamente haciendo un volumen de trabajo vas a lograr cerrar esa brecha, y tu trabajo será tan bueno como tus ambiciones. Y a mí me tomó mas tiempo darme cuenta de esto que a cualquier persona que conozco. Va a tomar un tiempo. Es normal que tome un tiempo. Solo tienes que luchar hasta llegar al otro lado.


Gregory Heisler’s 50 portraits

Link to the book.

For a while I had been looking for a book that satisfied the vacuum I felt for a real portrait photography advice. Not tutorials or copy cats, a masterclass, and this book is just it. One of the few books made by a photographer for photographers that manages to be equal parts entertaining and educational.

First of all if you haven’t seen Mr. Heisler’s work give it a look, it’s really worth a google. In this book he takes 50 of his most iconic portraits and tells it’s story. 

Each portrait is accompanied by a short text explaining why it was shot the way it was, and the you get the how, without going down to exactly which light, which lens and camera. This makes for an incredibly fast and fun read. 

The thing that strikes me the most is the thought and concept behind each picture. No picture is just “a portrait”, everything has a reason to exist. 

Let’s take for example Shaq, 7+ feet, superhuman, NBA hall of famer. Now look at his picture:


He looks positively tiny and frail, because the article accompanying this picture was talking about his rookie NBA start. The picture is vulnerable and humbling.

For contrast look at Danny DeVito’s portrait for his debut as a director:

He looks huge and powerful! This book really nails home the fact that photography is first about content and intent, technique and equipment are just tools to get there.

The other part of this book that is very helpful for the upcoming photographer is Heisler’s work ethic and workflow. Before he set’s out on any shoot, he’s done the picture already, and I don’t mean in his head. His ability to replicate what he does in his studio in any place and with short notice is amazing, yet it seems accessible and human. Cannot recommend this book enough.

Also, tilt-shift lens portraits are insane.


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